Por Gisela Gentile

Natalia Benedetto es bailarina y creadora de la obra “Piles, relato de un territorio”, Conclusión accedió a una entrevista con la artista con el fin de conocer en profundidad esta interesante y necesaria propuesta que se estrenará, en versión audiovisual, hoy a las 20.30.

Pieles cuenta sobre el territorio cuerpo, y el territorio naturaleza. “En el proceso de descascaramiento cíclico de los territorios que habitamos, buscamos hacer referencia a la piel vegetal del mundo que está siendo desollada. Sumando que las pieles nuestras también van muriendo y naciendo cíclicamente”.

Un relato que cuenta el ciclo de la vida y la muerte, como algo natural que nos sucede a todos los seres vivos. “En el proceso de la vida, naturalmente dejamos morir parte de nuestro ser para volver a nacer. Destacando también esas muertes que son arrancadas y arrasadas por un sistema, un modelo que mata vida”, enfatizó.

Pieles nace después de que, como bailarina y mujer, me detengo abruptamente y por unos años no bailé en los escenarios

Una mirada sensible y crítica sobre cómo habitamos la naturaleza, “visualizando el modelo de producción, el desmonte, poniéndonos en la piel del árbol, hermanándonos en el territorio y con el ciclo natural de la vida. Pieles nace después de que, como bailarina y mujer, me detengo abruptamente y por unos años no bailé en los escenarios. En ese andar silencioso, más pausado e introspectivo, más cercano al territorio, en vínculo con las plantas y el monte, empiezo a escribir textos que nacen como una danza”.

Textos que enriquecieron ese proceso de detenimiento, “los mismos vinieron a hablar y decir de estas pieles mi percepción y sentires. En febrero de 2020 dichos textos, que escribí mientras no danzaba, el cuerpo me pide bailarlos y me voy a un retiro con Sergio Mercurio, en el que él propone comenzar un trabajo de obra artística de cualquiera de las disciplinas en las que uno quiera. Es allí donde voy con mis textos con el proyecto de bailarlos, volviendo con una escena de unos 20 minutos de danza, y a partir de allí tomo la decisión concreta de crear la obra”.

Un proyecto que nace, florece y vive en el territorio. “En el pueblo donde vivo, Lucio V López, vive un fotógrafo y artista que viene haciendo una investigación visual sobre el concepto de ruralidad y territorio, por lo cual lo invito a participar. Juntos realizamos un cruce entre mi danza y las fotos, salimos a buscar imágenes, video clips, le fui dando textos, y él salía a buscar imágenes que podían acompañarlo, le mostraba una danza y él busca una imagen, así fuimos creando un diálogo”, expresó.

A lo visual y corporal se le sumó lo musical, “invitamos al músico Martín Reinoso que también vive en esta pequeña localidad, y que además como cantautor y compositor viene denunciando cuestiones ambientales que suceden en el interior del país. De ese modo comienza la musicalización de la obra que fue creada exclusivamente para la misma. Martín grabó sonidos en el territorio, y sobre eso fue realizando composiciones musicales. En ese diálogo que se fue dando entre los tres, aparece la necesidad de un ojo de afuera que ordene y que vaya contando lo que se ve. Por ello se suma Severo Callaci, actor y director rosarino que actualmente vive en Roldan”.

Una escena que se compone por un cuerpo atravesado por proyecciones. “Las mismas se reflejan en un cuerpo y una pantalla que hacen de escenografía o escena de dramaturgia, y un paisaje sonoro que dialoga con la imagen y el cuerpo”.

Hay escenas en el teatro, por momentos en el territorio, y también hay fotos que van apareciendo en pantalla

La idea de una obra presencial que mutó a lo virtual. “Hasta ese momento la pensábamos presencial, estábamos en plena cuarentena, pero pensábamos que todo se iba a ir abriendo, luego a mediados del año pasado nos dimos cuenta que venía para largo. El director propone hacer una versión audiovisual, lo cual en su momento me generó ciertas dudas porque la obra te invita a detenerte, pero finalmente pudimos llevar adelante una obra que la gente pueda ver en su casa, cuando se le pasa el link, cuando encuentre un momento para verla, y así se empezó a construir esta idea”.

La versión audiovisual no es igual a lo presencial, ya que no es una cámara que filma la obra de corrido, sino que es una propuesta pensada de manera audiovisual. “Hay escenas en el teatro, por momentos en el territorio, y también hay fotos que van apareciendo en pantalla. Una propuesta audiovisual dirigida por Marcos Garfagnoli que es quien realizó la edición de fotografía, cámara y color”.

La obra en sí es una sumatoria de artes. “Si bien soy la creadora de los textos de la obra, esto es una construcción tejida por una cantidad de artistas hermosos y potentes. Destacando también la importancia de que la misma nace en una localidad pequeña como Lucio V López, y eso propone que podemos volver a vivir a la tierra. Siendo necesario que salgamos de las grandes ciudades que aglomeran, que nos hacen imposible el cotidiano, que generan un costo de vida muy alto y nos alejan de la tierra, el sol, el cielo y los ciclos naturales. Volver a la tierra, no implica dejar de hacer arte, una situación temida por los artistas”, concluyó.

La cita está hecha para hoy a las 20.30, quienes desean adquirir la entrada pueden comunicarse con la productora Evangelina Jakas al número 3413152902, quien indicará los pasos a seguir para poder disfrutar de este estreno que quedará disponible por un lapso de cuatro horas, por lo cual se podrá escoger en esa franja el momento indicado para disfrutarla.

    

VENTA DE ENTRADAS AL: 341-3152902

IG: Pielesrelatosdeunterritorio

 

Dirección: Severo Callaci

Bailarina: Natalia Benedetto

Música original: Martin Reinoso

Investigación visual video y Fotografía: Matias Sarlo

Idea original y textos: Natalia Benedetto

Producción General: Evangelina Jakas

Dirección de fotografía y cámara: Marcos Garfagnoli

de color: Marcos Garfagnoli