“Una santa pagana nacida en Brasil y criada en la provincia de Corrientes, se instala en el barrio Refinería donde recibe diariamente a cientos de seguidores que llevan plegarias y ofrendas, anhelando dar fin a los conflictos que los aquejan. Durante una ceremonia grupal, fuertes interferencias espirituales provenientes de Brasil van a hacer que el destino cambie para siempre el rumbo de las cosas”.
Bajo esa sinopsis es que se desarrolla la historia de “La Moisés”, obra teatral escrita y dirigida por Maru Lorenzo y Vicky Olgado, que este jueves 8 de septiembre se estará presentando a las 21 en la Sala Lavardén, en el marco del ciclo “Reír, Llorar, Amar”, con entradas a $500 (en la boletería del teatro o por www.entradaslavarden.com).
Esta comedia dramática acerca de lo inexplicable, de lo que escapa a la razón, de lo paranormal, desnuda en clave de humor las más profundas angustias existenciales; los dilemas universales que afligen a los seres humanos de todos los tiempos y lugares, como el amor, el desamor, la soledad, la sexualidad, la maternidad, la identidad, el sentido de la vida y la muerte, la libertad, la felicidad.
Los disparadores iniciales para el universo de la obra fueron a raíz del libro “La virgen cabeza” de Gabriela Cabezón Cámara y el cuento “La niña santa” de Luz Vitoli y trazaron ejes temáticos que delinearon la investigación que luego desarrollaron junto con el elenco. Esos ejes que fueron la columna vertebral de la primera etapa del trabajo fueron: esoterismo, el mito judeocristiano de Moisés, el río Paraná (su geografía, su biodiversidad, su cultura), las religiones afro, el candomblé, el sincretismo.
Lorenzo y Olgado, quienes motorizaron este proyecto, son actrices/directoras/docentes que desarrollan su práctica en Rosario y trabajaron juntas por primera vez en la serie web Quién pudiera, donde iniciaron un lazo artístico y una búsqueda compartida.
En un contexto de incertidumbre generalizada provocada por la pandemia, decidieron comenzar este proyecto como lugar de resistencia frente a la posibilidad de pérdida de espacios de creación. A través de encuentros virtuales comenzaron a intercambiar ideas y asumieron el desafío de la co-dirección y co-dramaturgia del proyecto, pautaron una metodología y plan de trabajo.
En la obra, actúan Adrián Giampani, Emiliano Dasso, Cecilia Li Causi, Gabriela Bertazzo, Ma. Belén Ocampo, Mary Sojo y Luciano Matricardi.
En cuanto a lo técnico, trabajan Ramiro Sorrequieta (vestuario), Estudio Marcia (diseño de escenografía y construcción de objetos), Romina Coletta (ilustración), Maica Kojanovich Sojo (diseño gráfico), Manuel Corvalán (diseño sonoro y música original), Lali Corvalán (asesoramiento en danzas rituales), Julieta Pisano – Yeite Difusión (prensa y difusión) y Dannae Abdalla (producción general).
